Текст песни Руян - Лебедь Белая

Просмотров: 57
0 чел. считают текст песни верным
0 чел. считают текст песни неверным
На этой странице находится текст песни Руян - Лебедь Белая, а также перевод песни и видео или клип.
Российские фолк-метал-группы продолжают радовать нас. Релизы выходят один краше другого со скоростью рыбы, идущей в лапы удачливого медведя во время нереста. И совершенно неважно, дебют ли это, второй альбом или выпуск олдскульной команды - в этом году на нашей фолк-метальной ниве урожай чересчур богатый. На доске почета 2014 года, по-моему, однозначно должен находиться Руян, не только не посрамивший школу жанра, но и внесший значительный вклад в развитие направления "славянский фолк-метал". Разберемся что тут и к чему.

I. Атмосфера

Яростный дум-метал со вставками бласт-битов на заднем фоне, отличным чередованием женского народного пения (ностальгия по Арконе дает о себе знать) и низкого шипящего гроула, гитарных соло-партий и народных инструментов, мужского шепота и женского речитатива... Музыка построена на контрастах. Вот звучат волынки да флейты, утробно грохочет барабан и переливаются, как капли дождя, аккорды на гуслях (?)... Идиллия. Сразу представляются широкие степи, не загаженные цивилизацией, чистый воздух и такое же чистое синее небо, а внизу тысячами драгоценных камней раскинулся луг... И вдруг тишину прорезает скрежет гитарных риффов, грохот очередей из бласт-битов и яростное рычание, и от созерцания мы переходим к действию! Уже не просто наблюдаем за красотой природы, а примечаем врагов, крадущихся в зарослях наших деревьев, натягиваем тетиву лука или достаем из ножен меч, чтобы с диким воем обрушить свою месть на врагов!

Атмосфера музыки постоянно меняется. Печальная меланхолия превращается в слепую ярость, ярость переходит в скорбь по погибшим, скорбь - в ненависть и желание мстить. Палитра альбома меняется мгновенно, и порою даже не верится, что весь этот калейдоскоп цветов принадлежит одному треку! Будто бы художник, не желая сдерживать себя одной эмоцией и одним холстом, использует всю имеющуюся у него цветовую гамму и всю имеющуюся у него поверхность. Закончились холсты, бумага, дерево? Не беда, обрисуем пол, потолок, стены, а затем пройдемся еще раз. Вот что такое атмосфера этого альбома!

II Техничность и красота музыки

Тут мне, так же, как и упомянутому художнику, одного листа бумаги не хватит, так что изо всех сил попытаюсь быть кратким. Надеюсь, выйдет.

Альбом чрезвычайно насыщен. Малейшая деталька проработана до мелочей. Тут нет белых пятен - опять-таки, вернемся к нашей ассоциации с разрисованным домом. Такая традиция была у южноамериканских индейцев - в стремлении приукрасить свое жилье они не оставляли белому цвету ни одного шанса. Так и тут. Нет ни пустоты, ни одинокого звучания одного инструмента. Все плотно упаковано и сжато в один трек, и, несмотря на это, некоторые из них звучат от семи до двенадцати минут (!).

Не могу не отметить превосходных гитарных риффов, которым позавидует любой добротный Doom Metal. В них все - и басовитость, и хриплость, и жесткость - все, что нужно для поддержания фона хорошей музыки.

Народные инструменты звучат красиво и профессионально, а самое главное - аутентично и вовремя. тут и галисийская волынка, и флейта, и сопилка, и упомянутый выше струнный инструмент - гусли (?). Каждый мотив проработан, продуман и несколько раз перезаписан, и претензий к ним у меня нет никаких. Звучание действительно настолько хорошее, что порою не чувствуешь руку современного человека, его мысли и пожелания - складывается впечатление, что мелодии писались давным-давно.

К ударной партии у меня замечаний также нет. Постоянные перемены ритма, связанные с выходом на первый план Doom'a или Folk'a, техничный бласт-битный фон и пулеметные трели на тарелках - это все вызывает мое неописуемое восхищение! Отдельное спасибо за те моменты, когда с головой погружаешься в ударные партии, из-за чего приходится переслушивать этот момент несколько раз, чтобы уловить все нюансы.

Чередование двух видов вокала, как я уже отмечал, гроула и женского народного, прошло удачно. Смены мелодий, лидирующих инструментов и ритма помогают четче провести грань между скорбящей славянской девушкой и преисполненным мести воином. Ласковая нежная печаль и глухая ярость, желание убивать во имя Рода - что может быть чудеснее такого контраста?

Техничность альбома, запись и сведение сделаны на 5. Добавление электроники приносит некоторое разнообразие, и в то же время не надоедает, признавая превосходство живого звучания. Замечаний или пожеланий у меня нет.

III Лирика

Тут особое внимание. Хоть и за красотой музыкальной части ее плохо слышно, ее стоит разобрать. Честно говоря, в этом пункте я не силен, так как понимание текста приходит с десятым прослушиванием альбома, а в случае знакомства с шедевром, подобным данному - и того позже.

Отмечу "Печаль Птицы-Девицы". Текст песни в ней является откликом на "Слово О Полку Игореве", а вернее его интерпретацией. Речь идет о монологе Ярославны, в котором она тужит по своему любимому, князю Игорю (тому еще "герою" - несмотря на затмение - явное предостережение богов - идти в битву, и проиграть с большими потерями).

Манера сложения стихов
Russian folk-metal bands continue to please us. Releases come out one more beautiful than the other with the speed of the fish going into the paws of a lucky bear during spawning. And it does not matter whether it's debut, the second album or the release of the old school team - this year's harvest in our folk-metal field is too rich. On the honor board of 2014, in my opinion, Ruyan must definitely be located, who not only did not disgrace the school of the genre, but also made a significant contribution to the development of the direction "Slavonic folk-metal." Let's see what's here and what.

I. Atmosphere

Furious doom metal with inserts of blast beats in the background, excellent alternation of female folk singing (nostalgia for Arkona makes itself felt) and low hissing growler, guitar solo parts and folk instruments, male whisper and female recitative ... Music is built on the contrasts. That sounds like bagpipes and flutes, the drum rumbles and rises like rain drops, chords on the harp (?) ... Idyll. Immediately appear wide steppes, not contaminated by civilization, clean air and the same clear blue sky, and below a thousand precious stones spread a meadow ... And suddenly the silence cuts through the rasp of guitar riffs, the rumbling of bursts of blast-beats and a furious growl, and from contemplation we Let's move on to action! Not only do we observe the beauty of nature, but note the enemies sneaking in the thickets of our trees, pulling the bow of the bow or taking the sword out of its scabbard so that with wild savagery we can bring down our revenge on the enemies!

The atmosphere of music is constantly changing. Sad melancholy turns into blind fury, rage turns into sorrow for the dead, sorrow - in hatred and the desire to revenge. The palette of the album changes instantly, and sometimes I can not believe that all this kaleidoscope of flowers belongs to one track! It's as if the artist, not wanting to restrain himself with one emotion and one canvas, uses all the color spectrum available to him and all the surface available to him. Canvas, paper, wood have ended? Do not worry, we'll sketch the floor, the ceiling, the walls, and then we'll walk again. That's what the atmosphere of this album is!

II Technical and Beauty of Music

Here to me, as well as to the mentioned artist, one sheet of paper is not enough, so I will try my best to be brief. I hope it will.

The album is extremely saturated. The smallest detail is worked out to the smallest detail. There are no white spots - again, back to our association with the painted house. This tradition was in the South American Indians - in an effort to embellish their homes, they did not leave a white color a single chance. So here. There is no emptiness, no single sound of a single instrument. Everything is tightly packed and compressed into one track, and despite this, some of them sound from seven to twelve minutes (!).

I can not help mentioning the excellent guitar riffs that any good Doom Metal envies. In them everything - and bassovitost, and hoarseness, and rigidity - everything, that is necessary for maintenance of a background of good music.

Folk instruments sound beautiful and professional, and most importantly - authentic and on time. Here and the Galician bagpipes, and the flute, and the sopilka, and the aforementioned string instrument - the harp (?). Every motive has been worked out, thought out and rewritten several times, and I have no complaints about them. The sound is really so good that sometimes you do not feel the hand of a modern person, his thoughts and wishes - there is an impression that the melodies were written a long time ago.

To the shock party, I have no comments. Constant rhythm changes associated with the emergence of Doom'a or Folk'a, technical blast-bit background and machine-gun trills on the plates - this all causes my indescribable admiration! Special thanks for those moments when you are immersed in the shock parts with your head, because of what you have to listen to this moment several times to catch all the nuances.

The alternation of two types of vocals, as I have already noted, growled and female folk, it was successful. Changing melodies, leading instruments and rhythm help to more clearly draw a line between the grieving Slavic girl and the revengeful warrior. Affectionate tender sadness and deaf fury, the desire to kill in the name of Rod - what could be more wonderful than this contrast?

The technical features of the album, recording and mixing are made at 5. The addition of electronics brings some variety, and at the same time does not bother, recognizing the superiority of live sound. I have no comments or suggestions.

III Lyrics

There is special attention. Although the beauty of the musical part of her hard to hear, it is worth analyzing. Honestly, at this point I'm not strong, as the understanding of the text comes with the tenth listen of the album, and in case of acquaintance with a masterpiece similar to this one - and even that later.

I will note the "Sadness of the Bird the Maiden". The text of the song in her is a response to "The Word About Igor's Regiment", or rather its interpretation. It is a question of Yaroslavna's monologue, in which she taunts her beloved, Prince Igor (that's another "hero" - despite the eclipse - the clear warning of the gods - to go into battle and lose with great losses).

Manner of composition of verses
Опрос: Верный ли текст песни?
Да Нет
Контакты