Текст песни Эдисон Денисов - Камерная музыка

Просмотров: 71
0 чел. считают текст песни верным
1 чел. считают текст песни неверным
На этой странице находится текст песни Эдисон Денисов - Камерная музыка, а также перевод песни и видео или клип.
Камерная музыка для альта, клавесина и струнных (1982)
______________________________
Это сочинение было написано мною про просьбе выдающегося нашего альтиста Юрия Башмета. Игралось оно им много раз и в Москве, и в Петербурге, и в Прибалтике. И обычно вместе с оркестром Саулюса Сондецкиса.

Сочинение небольшое, примерно на 12 минут, тихое, одночастное и невиртуозное. Написано оно достаточно просто, и немножко похоже на те мои концерты, которые можно назвать «концертами-монологами». Здесь тоже есть соло альта, есть несколько quasi-соло клавесина, и даже есть каденция альта. Но это, всё-таки, если можно так сказать, только «концерт-минимонолог», потому что элементов настоящей концертности здесь очень мало, а виртуозной музыки вообще почти нет. Та же каденция альта, например, она совершенно невиртуозная.

Струнный оркестр по составу обычный и участвует почти во всём сочинении. Иногда он трактуется как нормальный, то есть традиционный такой 5-голосный оркестр, но чаще всего расщеплён на отдельные голоса — каждый музыкант здесь имеет почти независимую собственную партию. Но это не divisi, нет, а прежде всего использование оркестра как суммы солистов.

Всё письмо чисто камерное и в основном полифоническое.
— Ритмический рисунок здесь довольно упрощённый и, я бы даже сказал, не совсем ваш.
— Это так. Конечно, он здесь несколько более элементарный по сравнению с другими моими вещами — в нём намного больше простого и ровного движения восьмыми и четвертями.
— Такое письмо было опять вызвано какими-то жанровыми или просто тембровыми ассоциациями?
— Скорее и тем, и другим. Здесь, конечно, есть некоторые аллюзии с музыкой прошлых веков: потому что звучит струнный оркестр, потому что звучит клавесин, и есть даже такая как бы quasi-цитата из до-минорной Фуги Баха. Она проходит здесь несколько раз изменяясь. Но это не «прямая» баховская тема, хотя аллюзия на неё и была сделана мною вполне сознательно, это больше только её ритм, который буквально на слуху у каждого из нас. И то же самое — тембр клавесина, он конечно, не может не вызывать настоящую временнýю аллюзию с прошлыми веками. Но прямой стилизации здесь нет, хотя, скажем, тот же клавесин и создаёт немножко, всё-таки, аллюзию с basso continuo. Но на самом деле настоящего basso continuo здесь нет совсем.

И опять же здесь нигде нет и стилизованной старой тональной музыки. Иногда она является только как quasi-тональная. Например, в кульминации. Здесь, как видите, весь струнный оркестр вдруг берёт до-минорный аккорд фортиссимо и затем, тут же, альтист начинает своё соло с ноты ре-бемоль — это очень выразительно и почти тонально. Нота звучит сразу, и сама по себе должна быть сыграна очень экспрессивно. Но тональности, как таковой, здесь конечно нет.
Chamber music for viola, harpsichord and strings (1982)
______________________________
This composition was written by me about the request of our outstanding violist Yuri Bashmet. He played it many times in Moscow, St. Petersburg and the Baltic states. And usually together with the orchestra of Saulius Sondeckis.

The work is short, about 12 minutes long, quiet, one-part and non-virtual. It is written quite simply, and is a bit like those concerts of mine that can be called “concerts-monologues”. There is also an viola solo here, there are several harpsichord quasi solos, and even an alto cadenza. But this, after all, if I may say so, is only a “concert-minimonologist”, because there are very few elements of real concert performance here, and there is almost no virtuoso music at all. The same alto cadence, for example, it is completely non-virtual.

The string orchestra is ordinary in composition and participates in almost the entire composition. Sometimes it is interpreted as normal, that is, a traditional 5-voice orchestra, but more often it is split into separate voices - each musician here has an almost independent part of his own. But this is not divisi, no, but above all the use of the orchestra as a sum of soloists.

All writing is purely chamber and mostly polyphonic.
- The rhythmic drawing here is rather simplified and, I would even say, not entirely yours.
- This is true. Of course, it is a little more elementary here compared to my other things - it has a lot more simple and even movement of eighths and quarters.
- Was this letter again caused by some genre or just timbre associations?
- Rather, both. Here, of course, there are some allusions to the music of past centuries: because a string orchestra sounds, because a harpsichord sounds, and there is even such a quasi-quote from Bach's Fugue in C minor. It passes here changing several times. But this is not a "direct" Bach theme, although the allusion to it was made by me quite deliberately, it is more only its rhythm, which is literally heard by each of us. And the same is the harpsichord timbre, which, of course, cannot fail to evoke a real temporal allusion with past centuries. But there is no direct stylization here, although, say, the same harpsichord creates a little, after all, an allusion with basso continuo. But in fact, there is no real basso continuo here at all.

And again, there is no stylized old tonal music anywhere. Sometimes it appears only as quasi-tonal. For example, at the climax. Here, as you can see, the whole string orchestra suddenly takes a C minor fortissimo chord and then, right there, the viola player begins his solo with a note of D flat - this is very expressive and almost tonal. The note sounds immediately, and itself should be played very expressively. But of course, there is no tonality as such.
Опрос: Верный ли текст песни?
Да Нет
Контакты