Текст песни Henry Cowell - The Voice Of Lir
Просмотров: 54
0 чел. считают текст песни верным
0 чел. считают текст песни неверным
0 чел. считают текст песни верным
0 чел. считают текст песни неверным
На этой странице находится текст песни Henry Cowell - The Voice Of Lir, а также перевод песни и видео или клип.
Story according to John Varian which prefaces Cowell's score:
"Lir of the half tongue was the father of the gods, and of the universe. When he gave the orders for creation, the gods who executed his commands understood but half of what he said, owing to his having only half a tongue; with the result that for everything that has been created there is an unexpressed and concealed counterpart, which is the other half of Lir's plan of creation."
Henry Cowell (1897-1965) was one of the most innovative American composers of the 20th-century and influenced a generation of American and European avant-gardists from Varèse and Nancarrow to Cage and Stockhausen. As a child, Cowell displayed a precocious musical talent and started learning the violin at the age of five. Although he received no formal music training during his childhood, he showed an interest in composition. In his teenage years he experimented with tone-clusters (a term he invented) and unconventional methods of playing the piano, such as plucking and strumming the strings.
Cowell later studied music with Charles Seeger at UC Berkeley, where he also met Ruth Crawford. In the 1920s, he toured throughout America and Europe as a piano virtuoso, achieving enormous notoriety if not fame. His compositions, and by extension his method of using the forearm, fist, and palm to create tone-clusters, disturbed conservative audiences and music critics while garnering enthusiasm from the musical intelligentsia. Cowell's unorthodox methods and ideas are contained in his New Musical Resources (1930), which was a genuine bible to American composers of the avant-garde. Among other things in this work, Cowell defines the tone-cluster and details his theories concerning its harmonic flexibility.
Cowell's constant search for new means of expression is reflected in over 900 compositions for a variety of ensembles and instruments. While his music of the early 1910s and 1920s is aligned with the avant-garde, his later works beginning in the late 1930s demonstrate a return to a simpler music language. Though Cowell explored new sounds, even his most avant-garde music is tempered by a predilection for melody and accessible expressivity. "Голос Лир" (1919) из трех ирландских легенд
История по словам Джона Varian, который предваряет счет Коуэлла:
"Лир полуколена языком был отцом богов и Вселенной Когда он отдавал приказы по созданию, боги, казнили его команды поняли, но половина того, что он сказал, из-за его имея только половину языка;. С результат, что за все, что было создано есть невысказанное и скрытая копия, которая является другая половина плана LIR о создании ".
Генри Коуэлл (1897-1965) был одним из самых инновационных американских композиторов 20-го века и оказали влияние на поколение американских и европейских авангардистов от Варезе и Nancarrow до Кейджа и Штокхаузена. В детстве, Коуэлл отображается скороспелый музыкальный талант и начал обучение на скрипке в возрасте пяти лет. Несмотря на то, что он не получил формального музыкального обучения в детстве, он проявил интерес к композиции. В подростковом возрасте он экспериментировал с тональными кластерами (термин, который он изобрел) и нетрадиционных методов играть на фортепиано, например, выщипывание и бренчал строк.
Коуэлл позже изучал музыку с Чарльзом Сигера Калифорнийского университета в Беркли, где он также встретил Рут Кроуфорд. В 1920-е годы, он гастролировал по всей Америке и Европе в качестве виртуоза на фортепьяно, достижение огромной известности, если не слава. Его композиции, и выдвижением его метод использования предплечье, кулаком и ладонью, чтобы создать тон-кластеров, нарушенный консервативных зрителей и музыкальных критиков в то время как энтузиазм получив от музыкальной интеллигенции. неортодоксальные методы и идеи Коуэлл, содержатся в его Новые музыкальные ресурсы (1930), который был настоящим библией для американских композиторов авангарда. Среди прочего в этой работе, Коуэлл определяет тон-кластер и подробности его теории относительно его гармоническую гибкость.
Кауэлла постоянный поиск новых средств выражения находит свое отражение в более чем 900 композиций для различных ансамблей и инструментов. В то время как его музыка начале 1910-х и 1920-х годов была совмещена с авангарда, его поздние работы, начиная с конца 1930-х годов демонстрируют возвращение к более простым языком музыки. Хотя Коуэлл исследовали новые звуки, даже его самым авангардным музыка смягчается пристрастием к мелодии и доступной выразительности.
Контакты